Isabel Villar, artista: “Il giorno in cui Franco è stato riesumato ho provato una felicità immensa” | Cultura

Isabel Villar ha appena compiuto 90 anni e lo ha festeggiato con una mostra di lavori recenti in cui la sua natura fantastica è ancora una volta popolata da donne piene di candore e felicità. Da soli o in piccoli gruppi, si divertono in un paradiso dove gli animali li accompagnano all’ombra delle cascate mentre si trasformano in farfalle. In quest’ultima versione dell’Eden, l’impronta maschile è impercettibile, a meno che qualcuno non la scopra mimetizzata negli animali selvatici o nel sesso degli angeli.

Cantabrico nato a Salamanca e residente a Madrid, l’artista arriva alla galleria Fernández-Braso leggermente aiutato da un bastone. Si sono recati nel quartiere di Salamanca, dove si trova la stanza, in autobus dalla zona di Arturo Soria. Arriva piena di energia e molto felice perché lungo la strada ha incontrato un’altra signora che l’ha riconosciuta perché la sera prima il giornalista Carlos del Amor l’aveva portata fuori in Telegiornale dell’1.

In questa stessa galleria ha tenuto la sua ultima mostra, nel 2018. Era una sorta di antologia in cui veniva passata in rassegna la sua pittura dagli anni Settanta al 2017 e di cui ha un grande ricordo perché curata dal suo grande amico Alberto Anaut, scomparso a luglio. Alla memoria di Anaut è dedicato il catalogo di questa mostra, visitabile fino al 25 maggio.

Chiedere. Quando hai dipinto questi quadri? Ci sono dipinti antichi accanto a quelli recenti?

Risposta. No. Ho dipinto tutti questi e molti altri dal 2022 ad oggi. Ho un’immensa facilità per lavorare. Sono molto veloce e molto laborioso.

Q. Il coronavirus ti ha colpito?

R. Non ho superato la malattia, ma proprio in quei giorni in cui tutto stava peggiorando, ho subito un’operazione all’anca. Quando il presidente Sánchez annunciò il confinamento del paese, le mie nipoti poterono portarmi fuori dall’ospedale di La Paz [Madrid] convalescere con loro a casa. Dalla morte di mio marito [el artista Eduardo Sanz, fallecido en 2013] Vivo da solo. Nemmeno mio figlio Sergio poteva prendersi cura di me.

Q. Ti sei preso cura di te, ma come ti ha influenzato emotivamente?

R. Le quarantene del coronavirus, lungi dal paralizzarmi come alcune persone, mi hanno costretto a lavorare più velocemente perché sentivo che il tempo mi stava sfuggendo e dovevo approfittarne. Se fino ad allora lavoravo tutta la mattinata, appena ho potuto gestirmi bene ho cominciato a lavorare anche il pomeriggio. Non puoi perdere tempo.

Q. Lavorare in modo così dedicato lo avrebbe aiutato a superare la tristezza per le persone che morivano a frotte in quei giorni.

R. Una delle cose che più mi indigna è leggere con quanta frivolezza il presidente Ayuso si riferisce a quelle morti. Di solito leggo EL PAÍS ogni mattina e molte volte lo butto a terra per l’orrore che deriva dal vedere notizie in cui appare ridere di tutti noi.

Q. Quali altre cose ti causano questa indignazione?

R. Il massacro che Israele sta commettendo in Palestina. Il bombardamento degli ospedali è l’ultimo. Non riesco a vedere le immagini dei bambini distrutti. La sofferenza ha un limite.

Q. Che ricordi hai della tua nativa Salamanca? Durante la Guerra Civile eri molto piccolo.

R. Avevo due anni. Vengo da una famiglia della classe media. Conservatore e colto, non di estrema destra. Mio padre, Miguel Villar, era un ingegnere forestale e un caro amico di Unamuno. Mio nonno, Manuel Villar y Macías, è l’autore dell’unica storia esistente di Salamanca. Sono il terzo di cinque fratelli, tre femmine e due maschi. Nel 1941 mio padre fu trasferito nella zona forestale di Ávila e gli inverni furono così rigidi che ci portarono a Salamanca. Immaginate come fossero quelle montagne, ma la verità è che non vedevamo cosa stava succedendo a gran parte della popolazione.

Q. In quale momento hai deciso di diventare pittore?

R. Odiavo la matematica e, in compenso, ho sempre avuto una grande facilità per il disegno. A scuola barattavo con i miei compagni di classe, che mi facevano i compiti di matematica. Ho realizzato loro dei disegni molto accurati. Non mi sgridavano molto neanche perché ero una ragazza di buon carattere che a maggio riempiva le lavagne di vergini. Così quando ho detto ai miei genitori di iscrivermi a San Eloy, la scuola di disegno di Salamanca, lo hanno fatto e non ci sono stati drammi.

Q. Non avevano piani più conservatori per te, come sposare un ragazzo di buona famiglia?

R. Non ci credo. Nemmeno io ho dato molto spazio a progetti del genere perché a 18 anni ero all’Accademia di Belle Arti di San Fernando. Tra i suoi amici più cari c’erano Alfredo Alcaín, Antonio Zarco, Ángel Doreste, Vicente Vela e Eduardo Sanz.

Q. Erano poche le donne?

R. Pochi. La proporzione era di tre donne ogni 10 uomini. Molti se ne sono andati quando si sono sposati.

Q. Non era il suo caso.

R. Piuttosto il contrario. I ragazzi poi ti invitavano a ballare o al cinema, ma Eduardo mi invitava ad uscire e dipingere paesaggi la domenica. Come potevo non innamorarmi di lui? Ci siamo sposati nel 1963 e siamo andati a vivere a Santander. Lì ho avuto il mio unico figlio, Sergio.

Q. Tra quelle poche donne dell’Accademia c’erano María Moreno e Isabel Quintanilla.

R. C’era il gruppo dei cosiddetti realisti, guidati in qualche modo da Antonio López, poi Antoñito. Era un leader che non ho seguito perché il realismo mi annoia.

Q. Durante la maternità hai avuto una pausa artistica?

R. Piuttosto il contrario. Ero più attivo e creativo che mai, ma a causa della necessità economica abbiamo dato il massimo. Di comune accordo abbiamo dato la priorità al lavoro di Eduardo, che aveva già decollato, mentre io ho realizzato oggetti in argento simili alle icone russe che abbiamo venduto molto bene.

Q. Quanto tempo è passato prima che Villar, l’artista come la conosciamo, prendesse il volo?

R. È stato all’improvviso, come un germoglio interno, che mi ha mostrato cosa volevo fare, che tipo di dipinti e quali storie volevo raccontare.

Q. Ciò che si percepisce nel suo lavoro è un’arcadia in cui le donne si muovono felici attraverso una vegetazione fantastica dominata dalla natura. Francisco Calvo Serraller, il grande critico di EL PAÍS, ha messo in risalto la sua fantasia, l’abilità nel disegno e il senso dell’umorismo con cui si ispirava a scene del mondo antico.

R. Quello che ho con il mio dipinto, eccolo lì. Non mi piace spiegarlo, ma mi riconosco in un mondo.

Q. Essendo una donna di sinistra, c’è stato un tempo in cui era molto vicina al PSOE e divenne persino una musa artistica della Transizione.

R. Sono sempre stato antifranchista. Alla Biennale di Venezia del 1968, dove accompagnai Eduardo, che esponeva per la terza volta nel padiglione spagnolo, partecipammo a una manifestazione contro la dittatura. A proposito, ha portato un pezzo fatto di vetri rotti e compresse grondanti sangue che non so se qui hanno capito.

Q. Lei ha fatto l’illustrazione del 27° Congresso del PSOE, tenutosi nel dicembre 1976.

R. Sì. È un acrilico in cui puoi vedere Fernando de los Ríos, Pablo Iglesias e Julián Besteiro camminare attraverso una foresta verde brillante e lussureggiante.

Q. Sei ancora un simpatizzante socialista?

R. Sì, certo, anche se c’è qualcuno che potrebbe far parte di un altro partito. Pedro Sánchez mi ha conquistato nel momento in cui ha annunciato che avrebbe riesumato Franco dalla Valle dei Caduti. Gli ho detto, guardando la televisione: “Se lo fai, voto per te”. Lo ha fatto e per me è stato un giorno di immensa felicità. Ovviamente ho votato per lui.

Q. Il suo lavoro è stato celebrato da critici e collezionisti, ma ha avuto pochi riconoscimenti ufficiali.

R. A parte la medaglia del Comune di Salamanca, non ho ricevuto nessun premio ufficiale.

Q. Come lo spieghi? Per essere donna e per andare sempre per conto suo?

R. Non ho mai chiesto nulla. Sono femminista perché voglio l’uguaglianza per tutti. Loro e noi siamo uguali, anche se poi non è così vero. Le donne hanno ancora molta strada da fare per raggiungere l’uguaglianza. Ed è vero che ci sono andata da sola, ma il mio lavoro ha fatto parte di mostre importanti per comprendere l’arte fatta dalle donne. Come in Territori indefiniti [en el Museo de Arte Contemporáneo de Elche]la prima mostra femminista della Spagna democratica, e poi in Genealogie femministe nell’arte spagnola 1960-2010 [Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Musac, en León].

Q. È ben rappresentato nei musei spagnoli?

R. Penso che il Reina Sofía, per esempio, abbia il mio lavoro, ma non credo che lo espongano. Non ho mai lavorato sulla rappresentanza nelle istituzioni. Nemmeno io mi sono promosso all’estero perché ho le vertigini e non mi piace viaggiare.

Q. Qual è l’ultima cosa che hai dipinto?

R. Alcune delle cascate sotto le quali si bagnano le donne nude.

Q. Quanto tempo hai impiegato per realizzare quel dipinto?

R. Lo stesso tempo necessario per preparare una zuppa di verdure.