Seduto con le spalle allo specchio che riveste la parete dello studio, Antonio Banderas ridere di gusto per una delle frasi che pronuncia Maria Adamuz. Lo fa anche qualche minuto dopo quando Miguel Fernández fa una replica. Banderas sembra felice… Ha appena lanciato la sua nuova avventura teatrale al Teatro del Soho nella sua nativa Málaga. «È il quarto musical che facciamo -dice-, e quasi di seguito arriveremo al quinto. È una voracità teatrale straordinaria – sorride -. Sì, pazzesco: quel posticino chiamato teatro, dove la vita è grande.
‘A Chorus Line’, ‘Company’, ‘Godspell’ e ora ‘They’re Playing Our Song’, una commedia musicale di Neil Simon E Marvin Hamlisch (con lettere di Carole Bayer Sager), due dei più grandi autori e compositori teatrali e cinematografici del XX secolo. La produzione, diretta da Banderas e interpretata da María Adamuz e Miquel Fernández, sarà presentata in anteprima a Malaga il 6 giugno. Completano il cast Bealia Guerra, Rai Borrell, Javier Enguix, Cristina Gallego, Diego Rodríguez, Silvia Cordero, Georgia Stewart e Natxo Núñez. I collaboratori di Banderas (molti dei quali regolari) sono Arturo Díez Boscovich (direzione musicale), María Ruiz (traduzione del libretto e delle canzoni), Alejandro Andújar (scenografia e costumi), Juan Gómez-Cornejo e Carlos Torrijos (luci), Roc Mateu (suono), Borja Rueda (coreografia) e Francesc Isern (scena video).
“They’re Playing Our Song” è stato pubblicato all’Imperial Theatre di New York l’11 febbraio 1979, con Lucie Arnaz e Robert Klein come protagonisti; Durò fino al 6 settembre 1981, con 1.081 rappresentazioni e quattro Tony Awards al suo attivo: miglior musical, miglior libro, miglior attore protagonista e migliore regia. Basato sulla vera relazione tra gli stessi Hamlisch e Sager, racconta la storia di Vernon, un famoso cantautore, che incontra Sonia, una giovane paroliere. Quella che all’inizio è acqua e petrolio finisce per diventare una storia d’amore.
«Questo musical mi è venuto in modo strano; Ho visto un documentario su Marvin Hamlisch in cui cantava una canzone composta da lui – “If I Know Me” – che ho amato, ma non menzionava il musical in quel frammento. Un giorno Marta Ribera [una actriz que trabajó con él en ‘Company’ y que será la protagonista de su quinto proyecto, ‘Gipsy’] Mi portò un disco e mi disse: “Ascoltalo, ti piacerà”. Era la registrazione di “They’re Playing Our Song” e ho riconosciuto la canzone. Ho ascoltato l’intero album e mi è piaciuto molto. Inoltre si è adattato al formato che mi interessava in quel momento. Era un po’ più piccola, una storia più intima di quella che avevo realizzato… una caramella. A Broadway tutti lo adorano. Ha qualcosa di cui penso che abbiamo bisogno in questo momento: è molto serio ai nostri giorni riuscire a far ridere la gente.
Intervalli di una foresta di pannelli di legno in movimento che, a tempo debito, diventerà il set, Adamuz, Fernández e Banderas provano la scena dell’incontro tra i due a Madrid. Il testo è ancora imparato con gli spilli e l’aiuto regista sottolinea le comprensibili lacune degli attori. Banderas approfitta dell’interruzione per correggere, sottolineare o accentuare qualcosa; anche per celebrare l’approccio che i due interpreti danno al personaggio.
«Questo musical fa ridere in un’atmosfera molto romantica –continua il malgascio-. È una storia d’amore dove i personaggi si contraddicono, ognuno ha i suoi mondi, si confrontano, ma si amano nonostante tutto. E questo è molto buono. Dobbiamo dire di tanto in tanto che i rapporti non sono facili, che abbiamo i nostri margini, i nostri chiaroscuri… Che c’è tutto, che siamo esseri umani e con sessi diversi ci confrontiamo, ci scontriamo, ma alla fine è proprio quell’attrazione a salvarci… Come una metafora della vita.
“È un grande musical… Anche divertente,” dice. Maria Adamuzcon cui ha già lavorato Antonio Banderas in ‘Company’, dove interpretava una delle sue amanti, un’assistente di volo pazza. Il pubblico, in genere, è abituato ad associare la parola ‘musical’ al grande spettacolo. «Questo è un musical di piccolo formato… Quello che succede è che Antonio vuole fare qualcosa di più grande, con dieci musicisti, un cast di otto persone… Vedrete moltissima gente sul palco. E la messa in scena è molto ambiziosa e contemporanea. Così dice Miquel Fernández, che torna al teatro musicale, dove ha sviluppato le sue prime armi di recitazione e dove ha forgiato una splendida carriera – con titoli come “Mar i Cel”, “We Will Rock You”, “Hoy no me puede rise o “Jesus Christ Superstar”, tra gli altri, prima di lanciarsi nell’audiovisivo.
Antonio Banderas, per le allusioni. «Ci saranno molte coreografie, ma non voglio un gruppo totalmente omogeneo; Voglio personalità, non voglio un coro. Perché sono personaggi che vivono dentro di noi, e voglio che ognuno di loro abbia la sua personalità, che abbia anche i suoi momenti di umorismo… In qualche modo esprimono ciò che Vernon e Sonia stanno vivendo dentro. Questo è probabilmente ciò che mi causa più problemi durante la creazione. Lì devo giocare con loro, vedere cosa mi danno e stabilire un ordine: il pubblico ha bisogno di sapere quali sono le regole del gioco, e io devo stabilirle con questo gruppo di attori. Una volta che li abbiamo, possiamo giocare a tutto. A tutto. Perché qui possiamo avere anche un pianoforte che si trasforma in un’auto o in un letto d’ospedale.
“Il testo è molto intelligente, molto acido”, continua l’attore. Gioca continuamente con le domande che i personaggi si pongono se stanno facendo questo o quello bene. I personaggi hanno molti strati; Sono incapaci di dirsi che si amano, di dirsi cosa provano l’uno per l’altro. Sono due persone molto intelligenti e questo si traduce nel testo: si lanciano continuamente frecciatine a vicenda. Oltretutto, ci sono le canzoni, che sono molto…” María Adamuz non lo lascia finire: “Sono meravigliosi. Anche tutti loro. Miquel Fernández annuisce. “Sì, sono molto carini, divertenti e si adattano perfettamente alla storia.”
Ma ‘Suonando la nostra canzone«Non è una commedia che mira semplicemente a far ridere… «No. Non siamo quel tipo di comici -dice Antonio Banderas-. Spero che il pubblico esca con un sorriso interiore, che ne esca positivamente. Ci sono molti lavori in cui esci in una luce negativa e che contribuiscono molto a te. Tutto ciò che riguarda la riflessione profonda e complessa del teatro è molto buono. Il teatro, come il cinema, adempie a molti compiti, non solo a uno. La cosa interessante è essere onesti. Dì alla gente che vedrai un film Ingmar Bergmann e mettere su di loro “El Zorro” li sta ingannando. Ma se dici loro che qui abbiamo puro intrattenimento e dai loro quello che gli diamo, sei onesto. E se è fatto bene, perfetto. E penso che quello che abbiamo qui sia un bellissimo veicolo per uscire positivamente dal teatro, per divertirsi.
