12 anni alla Pixar e solo circa 25 minuti di film: questo il meticoloso lavoro di un animatore di ‘Inside Out 2’ – Notizie sul film

Dopo diversi anni di attesa, Al rovescio 2 arriva nei cinema in Spagna questo 19 giugno per seguire la storia di una Riley più adulta e delle sue nuove emozioni come Ansia, Invidia, Ennui (Noia) e Vergogna che si uniscono alle già conosciute Gioia, Disgusto, Tristezza, Rabbia e Paura.

Ma perché ci sono voluti così tanti anni perché il seguito avesse un successo così clamoroso? Alla rovescia nel 2015? Molte persone non pensano a cosa significhi il duro lavoro di un animatore e quanto tempo ci vuole per realizzare un film di un’ora e mezza. Anche se potresti pensare che grazie alle nuove tecnologie il tempo potrebbe essere inferiore, è lontano dalla realtà.

In un’intervista con SensaCine, l’animatore spagnolo della Pixar Jordi Oñate Ci ha spiegato cosa vuol dire lavorare in quella che molti considerano la fabbrica dei sogni e quanto tempo può occorrere per animare una scena in questione:

Da quanti anni lavori alla Pixar?

Sono arrivato qui nel 2011, quindi sono qui da 12 anni, quasi 13, e da allora ho lavorato a tutti i film Pixar. L’unico su cui non ho potuto lavorare è Anno luce perché stavo lavorando Elementare e sono rimasto lì più a lungo.

Quanti minuti pensi di aver fatto in totale in tutti questi anni?

Abbiamo un’applicazione qui sul mio computer che ti dice esattamente i minuti, perché ormai è tutto informatizzato. Ma non lo so esattamente. Vediamo, in questi 12 anni faccio circa 2 minuti ogni anno sul palco. Vale a dire…circa 25, 25 minuti ogni anno. Normalmente realizziamo circa 2 minuti per ogni film. Quindi ci sono 3 o 4 secondi che possiamo fare a settimana, perché dobbiamo fare 24 disegni al computer per creare un secondo di animazione.

È più difficile animare gli esseri umani o le emozioni?

Quando sono arrivato qui alla Pixar mi sono concentrato sull’animazione degli esseri umani e poiché sono umani devi renderli più naturali per animarli e in teoria sono più difficili. Perché le persone vedranno gli umani e sapranno se c’è una cattiva animazione o meno e poi perderanno quel legame con il film.

E avevo quella formazione alle spalle e mi hanno messo a fare emozioni che si muovono più velocemente, più simili ai cartoni animati, e ho dovuto imparare di nuovo per poter fare quel tipo di animazione più stravagante.

Conosco la tua parte preferita del tifo Al rovescio 2 È stata l’ansia, ma è anche la più veloce nei movimenti, quindi è stata la più difficile, giusto?

Naturalmente, perché credo che come animatore sono sempre alla ricerca di una nuova sfida e arriva un momento in cui impari a creare esseri umani o impari a creare cani o qualsiasi altra cosa, alla fine arriva un momento in cui hai fatto lo stesso cosa forse per tre o quattro anni e ora vuoi cambiare e mi è successo con le emozioni che volevo esplorare quel mondo. E di Ansiedad quello che mi è piaciuto è la recitazione che c’è dietro. Come trasmettere al pubblico che questo personaggio è ansia, perché abbiamo altre emozioni, come la paura, ad esempio, che può sembrare ansia perché siamo entrambi stressati.

Quindi, se realizzi davvero due o tre minuti per film e ci metti nove o dieci mesi per finirli, un regista ti ha mai detto che non gli piaceva quello che hai animato e ha detto addio a tutti quei mesi di lavoro?

A volte capita che durante la lavorazione del film gli sceneggiatori cerchino costantemente se quello che hanno è il prodotto migliore, giusto? Quindi, hanno un primo schizzo e fanno iterazioni di 6 schizzi e arriva un momento in cui hanno 6-7 schizzi in cui dicono “ok, non lo toccheremo più, puoi animare adesso”. Ma a volte dicono “oh aspetta, guarderò questa” e forse è la scena che ti è capitata e la eliminano dal film e a volte è successo a noi e quando ci succede, solo uno ha mi è successo Forse penso che quando cammini per i corridoi gli animatori ti abbracceranno moltissimo perché sanno quanto sia difficile, ma sì, a volte succede.

A che film sei andato per curiosità?

Con Luca. Una delle mie migliori esperienze lavorative, perché il regista era italiano e poiché avevamo la stessa cultura, l’atmosfera, avevamo un feeling. Ma una delle sequenze è stata presa da me

Hai qualche consiglio per chi vuole lavorare come animatore?

Onestamente, continua ad andare avanti se ami quello che stai facendo. Che continuino a praticare, che si incontrino con persone di tutto il mondo, anche se sono persone che hanno appena iniziato o con insegnanti, e che insegnano costantemente il lavoro che stanno facendo a queste persone, perché la cosa migliore che possono fare è è ricevere feedback, ricevere critiche da queste persone che sono insegnanti e ne sanno più di loro o da persone che hanno appena iniziato e sono entusiaste.

Sono andato alla fabbrica dei sogni della Pixar per vedere i migliori 30 minuti di un film d’animazione

Quindi la cosa migliore che puoi fare è continuare a praticare ogni giorno e soprattutto immergerti in quel mondo su internet o nelle scuole. E non preoccupatevi del futuro, perché il futuro arriverà ad un certo punto, quindi devono trarre vantaggio da ciò che stanno facendo ora e tutta quella conoscenza che avranno sarà una montagna, un pilastro su cui poter lavorare alla Pixar o magari in qualche film londinese che ha anche un folto gruppo di aziende lì. Direi che concentrati sull’arte e divertiti con l’animazione.