Contro lo scorrimento, una mostra propone di sfuggire alla logica anestetizzante delle immagini

In un contesto di saturazione dell’immagineil campione All’inizio era magiaa cura di Medaglia di Francescoin mostra in questi giorni al Centro Culturale Kirchner (CCK) propone un approccio alla fotografia dal arresto e il riflessione affinché l’immagine torni ad essere un atto magico.

Quando la nuova dirigenza del CCK – presieduta da Valeria Ambrosio – assunse il comando dell’istituto, delineò direttive di interesse e istruzioni di lavoro. Uno di loro lo era affrontare il concetto di origine. Francisco Medail, artista e curatore di All’inizio era magiamettersi al lavoro.

Come tornare alle origini in un contesto in cui prevale lo “scrolling” e lo scorrimento disinteressato nei caroselli di Instagram? Con questa domanda Medail ha formulato un’ipotesi: “Dobbiamo ritornare ai principi della fotografia come un modo critico di ripensare il mezzo“, secondo Cultura Clarin nell’anteprima inaugurale.

Nessuna nostalgia

La mostra, visitabile dal mercoledì alla domenica dalle 14 alle 20 presso Sarmiento 151, espone fotografie che propongono un ritorno al passato ma non in modo nostalgico ma una rivincita da cercare nella storia della fotografia suoi elementi costitutivi.

All’inizio è stata magia, un tour accompagnato dal curatore Francisco Medail. Foto: Federico Kaplun, per gentile concessione di CCK.

Come funziona un obiettivo o un otturatore? Cosa succede alla materia e alla luce quando decidiamo di scattare una foto? “Ci è sembrato interessante poterli recuperare nozioni fondamentali della fotografia e da lì indagare su tutto molteplici possibilità che un processo così semplice genera”, precisa la curatrice, che invita anche a “uscire dalla logica anestetizzante delle immagini attuali”.

Le opere di diciannove artisti e due gruppi che sono esposti si riprendono lo spirito trasgressivo delle avanguardie. Il tempo dietro le opere, il lavoro concettuale e l’esplorazione con il dispositivo, il pensare alla materia sensibile e alla luce, esaltano uno sguardo critico sulla fotografia.

Allo stesso tempo, molte fotografie non sono fisse ma mutano costantemente. “Molte sono opere non conservabili e questo le rende dirompenti. Ciò che si vedrà adesso, alla chiusura della mostra, sarà diverso”, avverte Medail.

ogni stanza al quinto piano dove è esposta la mostra sviluppa un nucleo concettuale. Il primo ha come protagonista il la materialità fotografica nel suo aspetto più chimico. Ad esempio, l’opera “The Passage” di Bruno Dubner in cui l’artista posiziona carte fotografiche e versa liquidi rivelatori sul marciapiede della strada per catturare il passaggio delle persone attraverso il luogo. In ogni fotografia viene catturato l’incontro fortuito e irripetibile di un corpo sulla carta.

Opere di Rosana Schoijett (2010-2024) in In principio era la magia, tour accompagnato dal curatore Francisco Medail. Foto: Federico Kaplun, per gentile concessione di CCK.

“È una foto?” chiede uno spettatore sbalordito. “Sì”, risponde ridendo l’artista perché la mostra sta girando le sue prime immagini. “La mostra cerca di realizzare questa sorpresa. “Sono tutte foto.”

Nella stanza sono presenti anche le opere di Gaspar Iwaniura Lorge, Facundo de Zuvirí, Marcos Mangani, Andrea Ostera, Natacha Ebers e Estefi Brussa.

La seconda stanza si ferma a natura con le opere di artisti come Rosana Simonassi, Federico Ruiz Santesteban, Jesu Antuna e Célica Véliz. Appaiono immagini di foglie, fiori, verdure e rami. Anche i pigmenti nelle fotografie provengono dalla natura: ci sono barbabietole, curcuma e paprika.

Medail aggiunge un dato: “La composizione fotografica naturale, entrando in contatto con l’ossigeno e la luce, fa sparire le immagini” e conclude: “Qui i materiali hanno un ciclo di vita, nascono e muoiono come gli esseri umani”.

Strane apparizioni

Una vetrina mostra il lavoro del fotografo Federico Ruizchi conta Cultura Clarin come è riuscito a trasportare? i volti dei loro figli alle foglie di piante diverse. “Sono strane apparizioni di un giardino magico che ringrazia i suoi giardinieri. In questo caso sono i miei figli. La tecnica è un veicolo per costruire un gioco tra padre e figlio”, introduce l’artista.

All'inizio è stata magia, un tour accompagnato dal curatore Francisco Medail. Foto: Federico Kaplun, per gentile concessione di CCK.All’inizio è stata magia, un tour accompagnato dal curatore Francisco Medail. Foto: Federico Kaplun, per gentile concessione di CCK.

La tecnica a cui fa riferimento è un aspetto di “antitipo”, che prevede la sperimentazione della sensibilità fotografica naturale. “I primi brevetti per la scoperta di questa tecnica risalgono al XIX secolo. ma rimasero sempre sovrapposti perché considerati effimeri. Questo fa reagire la clorofilla e gli altri pigmenti presenti nelle foglie, senza l’aggiunta di sostanze chimiche”, spiega Ruiz.

In questo modo, quelle fotografie che sono sostenute dalle foglie Non costituiscono un trasferimento; sono una rivelazione. “Si tratta essenzialmente di luce solare o di fonti che imitano la luce solare e con quella fonte proietto le foto e la foglia appassisce selettivamente e l’immagine appare”, dice il fotografo, quasi come se stesse svelando un trucco di magia.

Poiché non esisterebbe tecnica senza dispositivo, La terza stanza ha diversi tipi di telecamere come asse. Per “ripiantare la macchina fotografica e la visualità ottica” e allo stesso tempo per “costruire un’altra forma del comune” – secondo il curatore – in questa stanza ci sono artefatti che, proprio perché vecchi, sono nuovi. Ci sono telecamere tecnopeiche e anche due installazioni di stetoscopi in attesa che un paio di occhi scoprano le immagini.

All'inizio è stata magia, un tour accompagnato dal curatore Francisco Medail. Foto: Federico Kaplun, per gentile concessione di CCK.All’inizio è stata magia, un tour accompagnato dal curatore Francisco Medail. Foto: Federico Kaplun, per gentile concessione di CCK.

Da questa stanza, Partecipano due gruppi: “Bazofia” e “Camarón”ognuno con il suo modo distintivo di lavorare con i negativi e di costruire fotografie frammentate.

La macchina fotografica come telescopio

Quest’ultimo ha la missione di viaggiare attraverso lo spazio. Giovana Zuccarinoad esempio, si ferma sulla Luna e costruisce una macchina fotografica per adattarla al telescopio dell’osservatorio di cui è socia da vent’anni.

Zuccarino fa rivivere una tecnica del XIX secolo, che consiste nello sviluppare il collodeone, prima che si secchi, su vetro. “Questo viene caricato nella fotocamera collegata al telescopio del 1882, che apparteneva a una missione scientifica che catturò il transito di Venere sul sole”, dice il fotografo della Luna.

In questa missione attraverso lo spazio attraverso la fotografia, che comprende anche le opere di Erica Bohmpuò essere apprezzato come il sole passa attraverso il CCK per un mese e mezzo. Il risultato ricorda l’aurora boreale intorno al centro culturale ma creata appositamente con la macchina fotografica.

Alla fine del giro All’inizio era magia –che comprende anche le opere di Mercedes Lozano, Tirco Matute, Esteban Pastorino, Clara Tomasini e Daniel Tubio– lo spettatore potrà spostare la fotografia dal suo posto abituale, in modo che sia molto più di un clic su uno schermo. E, come dice il curatore, anche raggiungere che “la fotografia non è un atto di inerziama un atto meraviglioso che ancora una volta genera sorpresa.”

All’inizio era magiadal mercoledì alla domenica dalle 14 alle 20 a Sarmiento 151 fino al 22 dicembre 2024.

 
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