Di Ana Maria de Mena
Per varietà, qualità e originalità, il numero di artisti argentini che trascendono con le loro opere è numeroso. E tra i consacrati ce ne sono alcuni che hanno più di ottant’anni e continuano a produrre e fornire le loro creazioni.
Carlos Alonso (95), Luis Felipe Noé (90), Marta Minujin (81) e Jorge Gamarra (85), sono alcuni dei nomi che si distinguono per carriera e continuità. A San Martín de los Andes c’è un’opera di uno di loro che, essendo in vista, passa quasi inosservato pur essendo nel cuore della città
A destra di fronte al Municipio si può vedere la scultura di Jorge Gamarra Arrivò in città venticinque anni fa, quando il Primo Simposio Internazionale sulle Sculture in Legno nel 1999
e Gamarra ha vinto il primo premio del concorso, assegnato dalla “Fondazione Andreani”.
Chi è Jorge Gamarra?
Il notevole artista è nato a Buenos Aires il 20 febbraio 1939. Si considera uno scultore autodidatta. Frequenta un istituto tecnico secondario dove si specializza in modellismo industriale, che gli permette di acquisire conoscenze del design e di diversi mestieri che lo portano a maneggiare i materiali più diversi.
Nel 1964 sposò Norma Nardini con la quale fondò la sua famiglia. Già un anno prima e nel corso del decennio successivo ha lavorato in aziende legate al settore assicurativo. Contemporaneamente inizia le sue prime sculture, sperimentando il legno e l’acrilico. Ha lavorato con il mogano africano, il guayacán, il quebracho rosso e il paradiso, tra gli altri.
Espone le opere della serie “Dei petali e dei fiori”, realizzate in acrilico in una mostra individuale alla galleria Gradiva nel 1969 e partecipa a mostre collettive alla galleria Lirolay.
La qualità del legno e la levigatezza della finitura dell’opera sono visibili in foto
Funziona su vari media Dopo un programma di lavoro a tempo indeterminato, ha ricevuto ilPremio della Fondazione Konex per la scultura
corrispondente al Quinquennio 1987 – 1991.Anni dopo partecipò al 18° Concorso internazionale di sculture di neve insieme a Fabriciano e Gómez Lollo in Quebec Canada, dove hanno vinto il 3° premio della Giuria e il PremioPrimo Premio per voto degli artisti
. Un premio da parte dei colleghi è un riconoscimento importante.
Nel 1990 è stato ospite d’onore al 3° Concorso Internazionale di Sculture in Legno Chaco e ha partecipato al 5° Concorso Internazionale di Sculture in Neve a Milwaukee, Stati Uniti. Tre anni dopo riceve un premio presso la LXXXII Sala Nazionale di Pittura e Scultura di San Salvador de Jujuy e con l’opera“Tensione asimmetrica”, scolpita nel sapone
gli è stato assegnato il Primo Premio al Premio Llauró per le Sculture di Soap, esposto al Palais de Glace, Buenos Aires. Nel 1994 ha partecipato al Primo Simposio Internazionale sulla Scultura in Acciaio
organizzato sul Paseo de Culiacán, Sinaloa, Messico. La sua opera intitolata “Inflexion” si trovava in quella città. L’anno successivo lo fu ospite d’onore della Prima Triennale Panamericana della Scultura in Pietra,
tenutasi presso il Museo Civico d’Arte “Juan Carlos Castagnino” di Mar del Plata. Qualche tempo dopo (2006) ha partecipato alla mostra “Coesistenza e Disarmo” che ha avuto luogo al Palais de Glace. Là si è presentatoun lavoro realizzato con armi da fuoco consegnate nel quadro di un programma nazionale di disarmo
. Successivamente (2007), lo studio Danubio, nell’ambito del programma “Scultori e Pittori 2007”,Ha realizzato fogli disegnati dalla sua opera “Atolón”
. La loro mostra, insieme a quelle progettate sulla base delle opere di Hernán Dompé e Bastón Díaz, sono state presentate al Centro Culturale Recoleta.
Itinerario e presenza sul territorio Questo articolo esamina alcuni premi e campioni. Ha continuato a esporre le sue opere; Lo ha fatto in più di 200 mostre individuali e collettive, in gallerie e musei delArgentina, Uruguay, Paraguay, Cile, Brasile, Colombia, El Salvador, Ecuador, Repubblica Dominicana, Messico, Stati Uniti, Canada, Italia, Francia, Giappone e Cina
.
Nel 1996 ha ottenuto il Gran Premio d’Onore del National Hall. Ha ricevuto, tra gli altri riconoscimenti, anche l’Arlecchino d’Oro come miglior artista dell’anno 1999/2000. Ha vinto anche il premio principale del
Primo Concorso di Scultura di San Martín de los Andes 1999. Nel 2002 ha preso parte alla mostra collettiva Immagini e Culture del Novecento tenutasi presso ilMuseo Nazionale di Belle Arti di Neuquén
alla cui inaugurazione ha partecipato. Nel 2012 ha ricevuto il Premio Konex Foundation nella categoria Arti visive
e continuando ad esporre in varie gallerie, continuò anche a ricevere riconoscimenti.
L’anno scorso ha presentato una mostra delle sue opere a Pinamar ed è uno degli artisti argentini affermati a livello internazionale che non si ferma all’età. A San Martín de los Andes, l’opera in questione è quella dello scultore argentino dalla carriera più lunga collocata in uno spazio pubblico,
reso invisibile dall’anonimato a cui lo sottopone la mancanza di identificazione.
Snella e in attesa di emergere dall’anonimato, la scultura appare
