Storie di migranti cinesi in Argentina sono protagoniste del nuovo documentario di Tomás Lipgot

Storie di migranti cinesi in Argentina sono protagoniste del nuovo documentario di Tomás Lipgot
Storie di migranti cinesi in Argentina sono protagoniste del nuovo documentario di Tomás Lipgot

Trailer di “Semi che cadono lontano dalle radici”, di Tomás Lipgot

Il documentario Semi che cadono lontani dalle radicidiretto da Tommaso Lipgotpresentato in anteprima questa settimana con storie di migranti cinesi in Argentina attraverso personalità di spicco come Gustavo Ng, Federico Chang E Teresa Yuan, esplorando l’interazione e il conflitto tra due culture. Il film si concentra sull’esperienza della migrazione, sulla ricerca di identità e sullo sforzo di mantenere un equilibrio tra radici culturali e adattamento a un nuovo ambiente. Teresa Yuan, noto come pioniere nell’introduzione della psicoanalisi in Cina, è una delle figure chiave di questa esplorazione interculturale. Il documentario evidenzia anche individui come Yinyin Liuche unisce le pratiche agricole di entrambi i paesi, e Federico Changun giovane con l’aspirazione di diventare un calciatore professionista.

Con storie intime e riflessive, Semi che cadono lontani dalle radici Ha l’obiettivo di avvicinare il pubblico all’esperienza quotidiana dei migranti cinesi in Argentina, evidenziando le sfide dell’identità e del senso di appartenenza. La sinossi del film spiega che attraverso storie come quella di Gustavo Ng, Yinyin Liu e Teresa Yuan, vengono rivelate l’unicità e la molteplicità delle esperienze all’interno della comunità argentina, così come il loro contributo al dialogo interculturale.

Gustavo Ng, Federico Chang e Teresa Yuan sono i personaggi chiave del film

Tommaso Lipgotnato a Neuquén nel 1978, ha diretto e prodotto una dozzina di lungometraggi, tra cui Punti di forza E Moacir III, che sono stati presentati in vari festival internazionali, ricevendo molteplici riconoscimenti. È il fondatore della società di produzione Pigiama party e membro del Camera Argentina dell’Industria Cinematografica (CAIC) e il Associazione dei registi argentini (DAC). Qui racconta la storia della creazione, delle riprese e dell’impatto del suo nuovo film.

—Qual è stata l’origine di questo progetto?

—Durante la mia prima visita in Cina, sono rimasto affascinato dall’esperienza e dalle opportunità che sono emerse durante questo viaggio. Ho partecipato ad un festival per presentare un documentario e, con il desiderio di rafforzare il rapporto della mia casa di produzione con questo Paese e immergermi nella cultura cinese, ho organizzato un incontro presso il consolato, situato vicino alla zona dove si concentra la comunità dei supermercati cinesi. . Tuttavia, un errore nell’aprire una porta mi ha portato a incontrare una famiglia cinese che mi ha spiegato il loro processo di immigrazione. Questa coincidenza ha suscitato il mio interesse ad approfondire questo argomento. Attraverso la ricerca ho incontrato diversi personaggi, tra cui Laura, una psichiatra che fornisce supporto ai nuovi arrivati ​​che non parlano la lingua. Ho deciso di incentrare il documentario sulla sua storia e su quella del suo gruppo di amici, escludendo argomenti convenzionali come i supermercati o Chinatown, che erano già stati ampiamente trattati nel cinema argentino. Volevo offrire una prospettiva diversa e sfidare i pregiudizi evidenziando il diversità e complessità della comunità cinese in Argentinadimostrando che non tutti i membri sono legati al settore commerciale.

—Come sono stati sviluppati i personaggi nel film?

—Inizialmente, il film si sarebbe concentrato su un personaggio principale con alcuni personaggi secondari. Tuttavia, quando li ho conosciuti e sono iniziate le riprese, ho trovato più interessante il fatto che la storia fosse corale, diventando una sinfonia di voci che esploravano il tema dell’identità. Questo approccio ha permesso di bilanciare le storie dei vari personaggi, anche se c’è sempre il rischio che qualcuno stoni in quella sinfonia e pregiudichi la coesione narrativa. Fortunatamente tutti i personaggi si sono rivelati molto ricchi di contenuti interni, il che mi ha permesso di mantenere un equilibrio nel discorso del film.

“Semi che cadono lontani dalle radici” racconta l’esperienza migratoria cinese

—Quali rivelazioni sono emerse durante la tua indagine?

—Ho scoperto che molti dei personaggi provano un profondo senso di vuoto e desolazione. Vivono in uno stato di “non appartenenza”, una sorta di limbo che non è mai completamente definito. È affascinante come questo sentimento si manifesti nelle loro vite. Eva, ad esempio, arrivata in Argentina da adulta, fatica ad adattarsi e sente che non sarà mai in grado di esprimere pienamente i suoi sentimenti a causa delle barriere linguistiche. Ciò mi ha portato a riflettere sul ruolo fondamentale del linguaggio nella formazione dell’identità. Personalmente ho provato una sensazione simile quando viaggio e devo comunicare in inglese, una sensazione di esilio linguistico che genera una sensazione di sradicamento. Questa dinamica tra cinese e spagnolo, e il modo in cui il conflitto si manifesta nella lingua, è stata per me una rivelazione scioccante e una nuova informazione.

—Come sei riuscito a instaurare un legame di fiducia con i protagonisti?

—Non ho dovuto fare molti sforzi, anche se non voglio sottovalutare l’importanza del processo. Immagino che i protagonisti abbiano visto qualcosa in me e nelle mie intenzioni che li ha ispirati con fiducia. Sapevano del mio precedente lavoro sui documentari, il che mi ha aiutato, ma non è stato difficile conquistare la loro fiducia, a differenza di altri progetti in cui ho impiegato molto tempo per stabilire rapporti forti, come nel caso del lavoro con la comunità rom. In questo caso ho parlato con ciascuno di loro, ho spiegato i miei obiettivi in ​​modo trasparente e sono stato onesto riguardo all’incertezza che avevo riguardo al progetto e alla necessità di fiducia e impegno da parte di tutti.

Il film esplora l’integrazione culturale della comunità cinese in Argentina

—Qual è la percezione cinese dell’Argentina?

—In genere hanno poche informazioni a causa della natura segreta della loro cultura. Un esempio interessante è il caso del padre di Gustavo, uno dei personaggi del documentario. Arrivò in Argentina nel 1954 durante il secondo governo Perón, quando fu incoraggiato l’arrivo di lavoratori e capitali stranieri. La sua intenzione era andare in America, con l’idea di raggiungere gli Stati Uniti, ma finì in Argentina, precisamente a San Nicolás. Questo cambiamento ha comportato l’abbandono del luogo d’origine e l’adattamento a una nuova vita, un processo significativo e impegnativo.

—Hai utilizzato una sceneggiatura nel tuo lavoro?

—No, ma ciò non significa che sia stato un processo meno che meticoloso o disorganizzato. Fin dall’inizio avevo in mente una solida ipotesi di lavoro. Questa ipotesi ha guidato il progetto dall’ideazione alla ricerca dei finanziamenti, per poi essere oggetto di dibattiti e cambiamenti man mano che procedeva. Inizialmente, la sceneggiatura si concentrava sulla storia di Qian Ma, lo psichiatra che accoglieva i migranti, considerato il protagonista. Tuttavia, la sceneggiatura è stata semplicemente un punto di partenza per me. Il documentario è un mezzo che prospera sulla realtà e sulla flessibilità adattarsi a ciò che offre.

“Il documentario ti permette di scoprire e imparare mentre procedi”, definisce Tomás Lipgot.

—Quanto tempo è durato il processo di ripresa?

—Le riprese sono durate circa due anni. Pur essendo stato un periodo lungo, non ha comportato un gran numero di giorni di riprese, forse una decina, ma distribuite nel tempo. Questa distribuzione temporale è stata benefica, poiché ha permesso un processo di riflessione ed elaborazione. Se avessi filmato tutto in una settimana o dieci giorni, avrei perso l’occasione di notare molti dettagli importanti.

—Qual è stata la reazione quando hai visto il documentario?

—La reazione è stata sorprendente. Tutti sono rimasti sorpresi perché non avevano le idee chiare su cosa aspettarsi. La mia proposta iniziale non era molto definita, non perché volessi mantenerla segreta, ma perché il progetto si è sviluppato in modo organico nel tempo. Nonostante questo si sono sempre fidati di me. Tuttavia, avevano dei dubbi su come sarebbe venuto il film, visto il loro contributo. Alla fine rimasero molto scioccati.

Gustavo Ng, giornalista ed editore, uno dei personaggi di “Semi che cadono lontani dalle radici”

—Come hai affrontato la questione politica in Cina nel documentario?

—Sapevo che includere una scena che mettesse in discussione il controllo delle informazioni in Cina avrebbe potuto limitare la distribuzione del film in quel paese, ma ho deciso di mantenerla. Anche se spero che prima o poi possa essere visto in Cina, sono consapevole di quanto sia rigido il controllo delle informazioni in quel paese. È un peccato perché in Argentina c’è una grande simpatia per la cultura cinese, e qui la convivenza tra taiwanesi e cinesi non è un problema, a differenza di quanto accade in Cina, dove la questione è delicata e genera conflitti latenti. Pur comprendendo che mantenere quella scena potesse avere un costo, ho ritenuto importante lasciarla perché riflette i valori argentini, come la difesa della libertà di espressione.

* Semi che cadono lontani dalle radici È proiettato al Cinema Gaumont (Av. Rivadavia 1635, CABA) e allo Spazio INCAA: Cinema Municipal Select (La Plata)

 
For Latest Updates Follow us on Google News
 

-