Ci sono ancora molte storie non raccontate sulla storia della Spagna. Il dopoguerra, uno dei periodi più silenziosi e bui, ha nascosto il la repressione vissuta da migliaia di donne nelle carceri franchisteS. Nel 2002, la scrittrice Dulce Chacón ha recuperato la sua storia nel romanzo La voce addormentata, Un libro ispirato a casi reali che cattura la vita di un gruppo di donne detenute che combatterono come miliziani per la Repubblica o che semplicemente facevano parte di famiglie repubblicane e che, di conseguenza, furono condannate al carcere.
Quando il romanzo cadde nelle mani di Benito Zambrano, il regista ha voluto portarlo subito al cinema. Il suo scrittore, Chacón, era gravemente malato e non aveva molto da vivere e per lui era un modo per rendere omaggio alle donne della sua storia e a lei. La sensibilità del cineasta, che aveva appena vinto i Goya Solouna storia sulla violenza sessista, si adattava molto bene alla richiesta di giustizia del romanzo di Chacón e Benito Zambrano si occupò dell’adattamento di La voce addormentata.
‘La voce dormiente’, di Benito Zambrano
Le storie vere di La Voce Addormentata
All’enorme lavoro di documentazione che la scrittrice ha svolto sulla repressione delle donne nelle carceri franchiste, Zambrano e il suo cast hanno aggiunto il proprio per creare una storia dura che non ammette indifferenza, e che ha riempito le stanze di sospiri e lacrime. Scrittore e regista si scambiarono documenti, lettere e fotografie come quella che finì sulla copertina del libro di Dulce Chacón. L’istantanea di una giovane miliziana sorridente con un bambino, che ha ispirato il personaggio di Hortensia. Era una miliziana che indossava splendidi orecchini di diamanti, la tuta sbottonata che mostrava una piccola scollatura e i capelli disordinati legati sotto il cappello.
L’immagine di questa miliziana cattura l’attenzione dello spettatore e inevitabilmente sorgono le domande: qual è la storia dietro questa fotografia? Chi è la donna? Il bambino che tieni in braccio è tuo? La foto è stata tratta dal libro di Julián Chaves intitolato Storia della guerra in Estremadura e appartiene all’Archivio di Alcalá de Henares. Per Chacón quella donna rappresentava perfettamente lo spirito di quelle donne prigioniere. Da un lato rappresenta la vitalità, l’idealismo della gioventù e la speranza per un futuro migliore per la prossima generazione, personificata nel bambino, che ha spinto queste donne ad arruolarsi nell’esercito repubblicano.
Memoria, dolore e guerra
La voce addormentata È la storia della doppia punizione (dovuta alla loro ideologia e al loro genere) che molte donne subirono nel primo dopoguerra. Di fronte agli inevitabili rimproveri sulla necessità di più film su quel periodo, Zambrano risponde con altre domande: “Non faremo più film sul dopoguerra? Che parte della nostra storia possiamo raccontare? Che tombe lasciamo non aperto?”
In una prospettiva militante o ideologica, cioè chiusa, La voce addormentata potrebbe semplicemente causare compiacenza o orticaria. Come opera cinematografica, La voce addormentata È un nobile dramma su un passato reale. E anche uno strappalacrime basato su un’empatia brutale che sprigionano il carattere innocente di Pepita (Maria Leone) e la gravidanza di Ortensia (Inma Cuesta). “Il film vuole dire che la guerra non sarebbe mai dovuta accadere“spiega Zambrano. “L’arte vuole dimostrare che possiamo essere migliori di quello che siamo. Mostra una parte della storia in modo che non si ripeta e noi impariamo.” “Le tombe e le prigioni sono piene di persone che non avevano idee politiche”, dice a un certo punto un personaggio del film.
“La vita non ti aspetta”
Il film può anche essere interpretato come una richiesta di impegno, riflettendo la coerenza del personaggio di Hortensia imprigionata. “Se non ti schieri, le persone si schiereranno per te. La politica e i conflitti ci sono. La vita non ti aspetta”Difende Zambrano. Il film spiega come questo processo di sensibilizzazione è stato vissuto all’interno del carcere stesso. “Si è verificato un fenomeno molto bello. Era l’unico posto dove si parlava di politica. Molti hanno imparato a leggere e a discutere”.
Se qualcosa è particolarmente commovente, è il interpretazioni di Inma Cuesta e María León, vincitrice del Goya come migliore attrice esordiente quell’anno. “Posso dirti solo cose belle di María”, dice Inma Cuesta. “Avevo una sorella e ora ne ho due. “Ci chiamiamo sorelle, ed è così che ce l’ho sul cellulare.” Per prepararsi, luiI due protagonisti hanno avuto incontri con donne vittime della repressione. “Nemmeno 200.000 film realizzati basterebbero a spiegarlo”, conclude Inma Cuesta.
