Negli ultimi due decenni, Todd Haynes si è fermato più volte alla KCRW per discutere dei suoi progetti tra cui Poison, Safe, Carol, Velvet Goldmine, Wonderstruck e Far From Heaven. La sua ultima visita è stata per il suo lavoro su Netflix, maggio dicembre. Il film del 2023 – interpretato da Julianne Moore, Natalie Portman e Charles Melton – presenta una vicenda scandalosa e il suo impatto continuo (e sempre più complicato) sulle persone attorno alla coppia non convenzionale. Altro: Todd Haynes e Christine Vachon su Carol (The Business, 2016) Per il suo regalo, Haynes sceglie il film Sunday Bloody Sunday di John Schlesinger del 1971. Lo vede come una lezione sullo studio dei personaggi e sulla direzione diretta nel cinema. Haynes ne elogia la cinematografia, l’intricato sound design e la profondità stratificata dei suoi personaggi, tutti elementi che contribuiscono alla sobria raffinatezza del film. Altro: Todd Haynes analizza le aree grigie di maggio dicembre (The Treatment, 2023) Questo segmento è stato modificato e condensato per maggiore chiarezza. Questo è un film intitolato Sunday Bloody Sunday di John Schlesinger del 1971. È un film che ho visto, tra gli altri, per maggio-dicembre. Era un film che molte persone non conoscevano così bene come, ovviamente, Midnight Cowboy o alcuni degli altri film di Schlesinger, o altre straordinarie interpretazioni di Glenda Jackson e Peter Finch. Sono i due protagonisti di questo film e recitano accanto a Murray Head, che era un cantante e recitava un po’, ma non molto. È un film che parla della relazione tra anziani e giovani. Murray Head è il più giovane, ma è una relazione tra tre persone in cui Murray Head ha una relazione sia con Peter Finch, che è un medico, sia con Glenda Jackson, che è tra un lavoro e una sorta di capire quale sarà il suo prossimo passo sarà nella vita. E sono due personaggi più vecchi e non si incontrano fino alla fine del film: Glenda Jackson e Peter Finch. È un prodotto di quell’epoca che evoca i film di Nicolas Roeg. La sua bellissima cinematografia, il sound design stratificato e il linguaggio editoriale è molto ricco ed evocativo, ma ha la raffinatezza e un cast incredibile di personaggi britannici. [There’s] questa scena fantastica [where] Murray Head e Glenda Jackson decidono di ospitare una coppia di intellettuali che è fuori città e di lasciarli con la loro famiglia di figli a cui vengono concesse tutte queste libertà creative e liberali dell’epoca. E c’è una piccola tragedia che accade con un animale domestico alla fine del fine settimana. È semplicemente un pezzo speciale di regia di un momento speciale della cinematografia con performance straordinarie. Si conclude con un discorso diretto dopo che Murray Head partirà per l’America [to pursue] la sua ambizione di scultore. Ed è un uso bellissimo del discorso diretto, molto diverso da come lo facciamo a maggio-dicembre. È uno splendido studio sui personaggi che proviene da quel momento e da quel luogo davvero specifici.
