L’Argentina dà il via alla Copa América nella città in cui è stato girato il film, comprese le scene chiave all’High Museum of Art e nel campus dell’Università di Atlanta.
Atlanta non è solo conosciuta per la sua vivace cultura e il suo ruolo di importante centro di produzione cinematografica, ma si sta anche preparando a ospitare uno degli eventi sportivi più attesi dell’anno: la Copa América 2024. Il campionato della nazionale argentina inizierà a questa città emblematica, dove la passione per lo sport si intreccia con la ricchezza culturale e storica della regione.
È stata teatro di numerose produzioni cinematografiche, ma poche hanno avuto l’impatto culturale e sociale di “Black Panther”. Questo film di successo dell’universo cinematografico Marvel non solo ha battuto i record di incassi, ma ha anche aperto un importante dibattito sull’arte africana e sulla sua restituzione.
Gran parte di “Black Panther” è stata girata ad Atlanta, comprese le scene chiave all’High Museum of Art e nel campus dell’Università di Atlanta. Queste location non solo hanno fatto da sfondo alla vibrante nazione africana immaginaria del Wakanda, ma hanno anche conferito al film un’aria di autenticità e modernità.
La scena museale: una porta per il dibattito
Una delle scene più discusse di “Black Panther” è ambientata in un museo immaginario che ricorda l’High Museum of Art di Atlanta. In questa scena, Erik Killmonger, interpretato da Michael B. Giordania, confronta un curatore sulla provenienza di diverse opere d’arte africane esposte nel museo. Lo scontro culmina con Killmonger che prende una reliquia che, secondo lui, è stata rubata dal suo paese d’origine.
Questa scena ha avuto una forte risonanza in ambito accademico e culturale, ravvivando il dibattito sulla restituzione dell’arte africana. Storicamente, molte opere d’arte africane furono portate in Europa e in America durante l’era coloniale, spesso senza il consenso delle comunità di origine. Il film mette in primo piano la questione della giustizia e della riparazione storica, suggerendo che questi pezzi dovrebbero essere restituiti ai legittimi proprietari.
Il dibattito sulla restituzione dell’arte africana non è nuovo. Negli ultimi anni diversi Paesi africani hanno richiesto la restituzione di manufatti che considerano parte integrante del proprio patrimonio culturale. La Francia, ad esempio, ha avviato il processo di restituzione di diversi pezzi ai loro paesi d’origine in Africa, una mossa che è stata accolta da alcuni e criticata da altri.
La scena museale in “Black Panther” non solo evidenzia questo problema, ma lo presenta anche a un pubblico globale, molti dei quali potrebbero non essere consapevoli della portata del problema. Il film utilizza il potere del cinema per proporre una riflessione sulla storia e l’eredità del colonialismo e su come le istituzioni culturali occidentali dovrebbero rispondere alle richieste di restituzione.
Atlanta come centro di produzione e riflessione
La scelta di Atlanta come location per le riprese di “Black Panther” è significativa. La città non è solo un importante centro di produzione cinematografica, ma è anche sede di importanti istituzioni culturali come l’High Museum of Art. Girando in queste location, il film stabilisce un collegamento diretto tra l’arte e la cultura africana e le discussioni contemporanee su di essa posto nel mondo moderno.
L’High Museum of Art, come molte altre istituzioni, affronta la sfida di conciliare il suo ruolo di custode dell’arte internazionale con le crescenti richieste di restituzione.
L’Argentina e la restituzione dei beni culturali
L’Argentina è stata pioniera nella restituzione dei beni culturali ai paesi di origine. Dal 2004 ha restituito circa 5.000 pezzi, tra opere d’arte, resti archeologici e documenti storici. Questa politica è il risultato di una maggiore valorizzazione dell’arte precolombiana, dell’adesione alla Convenzione UNESCO del 1970 e della promulgazione di una legge nel 2003 a tutela del patrimonio archeologico e paleontologico. Un caso emblematico è stata la restituzione del dipinto “San Girolamo”, rubato dal Museo Nazionale di Belle Arti di Asunción, in Paraguay, e ritrovato in Argentina nel 2008. Inoltre, il Paese ha lavorato duramente per intercettare e restituire oggetti culturali rubati, esemplificati dal “caso Janeir”, dove migliaia di oggetti archeologici furono confiscati e rimpatriati.
Una questione aperta
La scena museale nel film ha sollevato una domanda: i musei dovrebbero restituire le opere d’arte ai loro paesi di origine? Questo dibattito è complesso e sfaccettato e coinvolge questioni di proprietà, storia e giustizia. “Black Panther” ci ricorda che il cinema è un potente strumento per promuovere il dialogo e la riflessione sulle questioni critiche del nostro tempo.
