la vita di Milan Kundera attraverso i suoi libri

“Dimentica la mia vita, apri i miei libri“esclamava Milan Kundera (Brno, 1929-Parigi, 2023), uno dei romanzieri più influenti del secolo scorso, ogni volta che si tentava di approfondire la sua biografia. L’interesse che la vita del ceco ha suscitato da parte di i suoi lettori e i suoi media non sono una sorpresa. Dopotutto, ha sofferto in prima persona le conseguenze di alcuni degli eventi che hanno segnato il futuro dell’Europa nel corso dell’ultimo secolo.

In qualche modo, si è guadagnato il disprezzo e il sospetto delle potenze dominanti del suo paese prima e dopo la caduta del muro di Berlino e, allo stesso tempo, ha resistito con tutte le sue forze a essere utilizzato come simbolo o arma da lancio da parte delle forze occidentali. . In un contesto culturale polarizzato in cui non posizionarsi chiaramente significava essere nemico di entrambe le parti, le sfumature e le complessità che Kundera ha voluto approfondire nel suo lavoro hanno causato disaccordi con tutti i tipi di personalità.

Eppure, nonostante il continuo braccio di ferro che ha caratterizzato la lunga vita di Kundera, e che avrebbe potuto generare diversi film, il romanziere è stato sempre esaustivo: “Non appena Kafka attirerà più attenzione di Josef K., il processo della morte postuma di Kafka sarà avviato”, ha detto in L’arte del romanzo. L’autore deve scomparire senza lasciare traccia oltre la sua opera, dove sta tutto il suo pensiero, tutta la sua realtà.

Per lo stesso motivo Florence Noiville (Boulogne-Billancourt, 1961)vicedirettore capo di Il mondo dei libri ha deciso di indagare la vita dell’autore ceco nel modo più fedele possibile a questa posizione. Nel suo lavoro recente Milan Kundera: un ritratto intimo (Tusquets) ripercorre le orme di Kundera, spremendo al limite le sue opere, dalle quali estrae parole e pensieri che, in larga misura, si rifiutava di dire ad alta voce.

Lo sostiene una lunga relazione con i coniugi Kundera. Insieme al marito, anche lui ceco, strinse una profonda amicizia con Milan e sua moglie, Vera, durante gli anni dell’esilio della coppia nella seconda metà della loro vita.

L’autrice francese non intende separare l’opera dall’artista, cosa che a suo avviso sarebbe un errore madornale, lontano da ciò che intendeva Kundera. “La sua vita si è infiltrata nelle sue pagine. Naturalmente, non è illegittimo, come critico, osservare quali circostanze di vita sono diventate nell’opera. Guarda come Kundera ha riutilizzato i suoi mattoni originali“, si legge.

In questo modo Noiville svolge il compito opposto a quello svolto inizialmente dall’autore. Se Kundera smontasse la sua vita in pezzi diversi e li ha riorganizzati nel suo lavoro, prende la strada opposta per ricostruire la sua biografia. Ricostruisce poi la vita dello scrittore a partire dai temi delle sue opere, che diventano leitmotiv.

In questo senso, l’umorismo è uno dei pilastri principali del lavoro di Kundera che ha un chiaro riflesso nella sua vita. Uno scherzo porterà alla sua espulsione dall’università e dal partito nel 1948, di cui dà conto in il suo primo romanzo, Lo scherzo (1967). In un tempo e in un panorama politico e sociale in cui non c’erano battute, ironia e ancor meno doppi sensi, un uomo come Milan, che ripudia la serietà e la costrizione del linguaggio, è rimasto fermo nella sua fedeltà alla risata.

Non se l’è cavata. Da quel momento in poi Kundera sarà costantemente monitorato dagli ingranaggi del potere sovietico, che aveva a Praga una delle sue sedi più importanti nell’Europa centrale. La tensione raggiungerà una situazione drammatica dopo la repressione della Primavera di Praga Truppe del Patto di Varsavia Hanno occupato il paese. Poco prima, l’autore di l’insostenibile leggerezza dell’essereapprofittando del momento di relax di quei mesi, lesse un discorso in cui auspicava “un comunismo dal volto umano”.

Il risultato per i coniugi Kundera fu l’isolamento totale che portò al loro matrimonio nel 1975. esilio nella città di Rennes, dove lo scrittore ceco insegnava all’università della città. Non sarebbero mai più vissuti nel loro paese natale, nemmeno dopo la caduta del muro di Berlino e l’uscita della Repubblica Ceca dal blocco sovietico. I sospetti dei suoi connazionali sono rimasti fino alla fine. Per la maggior parte sembravano non perdonare la fuga dal matrimonio e il definitivo abbandono della loro lingua per i loro romanzi successivi.

Kundera utilizzerà la lingua francese come strumento per il suo lavoro a partire dal suo saggio del 1993. I testamenti traditi. “Ho scelto il posto dove volevo vivere, e ho scelto anche la lingua che volevo parlare”, si è difeso lo scrittore. E concludeva: “Lo scrittore non è prigioniero di una sola lingua”. Come un pittore che decide di sostituire l’acquerello con il carboncino, Milano ha deciso di lavorare con una materia prima diversa, che gli offriva altre possibilità più legate alle sue esigenze in quel momento.

Ma una cosa che non è cambiata è il suo gusto per la commedia. Kundera, dall’inizio alla fine, ha voluto ridere dell’insignificanza, di quella futilità della vita che molti artisti contemporanei intendevano come motivo di ansia e stava festeggiando.

Lo ha fatto, del resto, in un senso tragico che, secondo lui, è eminentemente mitteleuropeo. “La commedia mi sembra molto più orribile della tragedia, che conserva una certa illusione di grandezza”, diceva, per continuare raccontando un aneddoto su Kafka: “Quando Kafka lesse il primo capitolo di Il processo ai suoi amici, tutti risero. Pensavano che fosse divertente. Ma era una commedia che non voleva alleggerire le situazioni tragiche. (…) La storia era orribile perché era comica, non nonostante la sua comicità.”

Florence Noiville ha realizzato un percorso dettagliato dell’opera di Kundera, accompagnato da numerose interviste all’autore frutto della loro lunga relazione. Continuò a visitarlo fino alla fine, quando la sua energia era già seriamente consumata dalla vecchiaia e l’afasia di cui soffrivache gli impediva di ricorrere a quelle parole che aveva trasformato in arte.

Ma anche alla fine, in uno dei suoi ultimi incontri con l’autore francese, che non ricordava nemmeno, dimostrò quel senso dell’umorismo che gli diede sempre problemi e, allo stesso tempo, gli procurò tanto successo e ammirazione. . Quando, senza riconoscere la sua vecchia amica, le chiese cosa facesse e lei rispose che era una scrittrice, riuscì a sfondare la barriera della sua dizione deteriorata ed esclamare: “Scrivere, che idea!”